Con el estreno de Toy Story 5 programado para el 19 de junio de 2026, la maquinaria comercial y creativa detrás de la franquicia ya está en plena actividad. Mattel, socio de larga data de Disney y principal licencia para la línea de juguetes, ha preparado una amplia gama de productos que abarcan desde figuras clásicas hasta piezas con electrónica interactiva. Entre las novedades aparecen personajes como Lilypad, una tablet educativa inspirada en marcas infantiles, y SmartyPants, un juguete para el entrenamiento de baño con la voz de Conan O’Brien.
Durante una visita a las instalaciones de Mattel pude constatar que la producción comienza en el papel y termina en componentes que combinan plásticos, módulos de audio y ensamblajes mecánicos. Los diseñadores alternan entre bocetos tradicionales y prototipos digitales, y cuentan con un laboratorio equipado para imprimir piezas en minutos. Esa mezcla de oficio manual y tecnología moderna pretende preservar la esencia de los personajes —Woody, Buzz, Jessie y compañía— mientras incorpora funciones pensadas para el público contemporáneo.
De la idea al prototipo
El recorrido creativo arranca con decenas de dibujos que exploran tamaño, postura y articulación; a partir de allí se modela en 3D y se pasa a prototipado rápido. En el taller hay 14 impresoras de gran formato listas para trabajar, capaces de entregar un modelo temprano en cuestión de horas. Además de resinas y polímeros, algunas impresoras permiten usar metal para verificar geometrías o producir moldes, como el ejemplar del rostro de Jessie que vi en metal brillante.
Impresión 3D y metalización
La impresión 3D no es solo velocidad: sirve para iterar texturas, probar encajes y anticipar el comportamiento en producción. En algunos casos Mattel imprime piezas metálicas para evaluar resistencia o para crear núcleos rígidos sobre los que se aplican otros materiales. Esa flexibilidad acelera la transición del taller al molde final y reduce sorpresas durante la fabricación masiva.
Escaneo y herramientas digitales
Además del trabajo con impresoras, la planta dispone de equipos de escaneo 3D que facilitan la captura de formas humanas o de objetos reales para transformarlos en figuras de acción. Los diseñadores utilizan software que permite retocar proporciones y experimentar con diferentes versiones sin desperdiciar material físico. En resumen, las herramientas digitales complementan el oficio tradicional y amplían la capacidad creativa.
La línea Playscale y la interactividad a escala
Uno de los anuncios más llamativos es la gama de Playscale Interactables, figuras de 7 pulgadas que incorporan módulos de voz y reconocimiento entre sí. Con un precio orientativo de $21.99, estas piezas ofrecen 12 frases registradas y la capacidad de «hablar» unas con otras cuando se colocan cerca. A diferencia de las versiones cinematográficas, algunos juguetes —como Woody— utilizan la voz de Jim Hanks para las réplicas, mientras que las películas mantienen al elenco original.
Cómo se comunican las figuras
Los muñecos contienen pequeñas cajas de sonido que almacenan líneas de voz y rutinas de interacción. Al aproximar a dos personajes la electrónica detecta la presencia y activa respuestas contextuales; por ejemplo, Jessie puede explicar su papel de sheriff si un compañero le pregunta. Estas funciones buscan trasladar fragmentos narrativos de la pantalla al juego físico, añadiendo una capa de interactividad sin elevar excesivamente el precio.
Otros lanzamientos destacados
La colección incluye más que figuras parlantes: hay un Woody con cuerda que recupera la mecánica clásica pero con detalles fieles a la historia (como las costuras en la parte trasera), un RC Bullseye con control remoto que simula movimientos y una gama premium con figuras de 16 pulgadas que integran animatrónica y un modo llamado «Alive Mode» para sincronizar boca y mirada. También se han anunciado mini coleccionables, Hot Wheels temáticos y accesorios de juego que amplían el ecosistema.
Comercialización y públicos
Los artículos de la línea estarán disponibles en tiendas desde el 26 de abril, con distintos rangos de precio pensados para niños, coleccionistas y familias. Mattel apuesta por una oferta escalonada: piezas accesibles que introducen la interactividad en el juego cotidiano y opciones de lujo con electrónica avanzada para aficionados adultos. Esta estrategia busca reconciliar la nostalgia de la franquicia con las expectativas de una audiencia que creció rodeada de pantallas.
En conjunto, la propuesta de Mattel para Toy Story 5 ejemplifica cómo una empresa de más de ocho décadas puede adaptar procesos y tecnologías para mantener vigencia: desde bocetos en papel hasta módulos de audio programables, la combinación de diseño y tecnología intenta ofrecer experiencias que respeten el pasado de la saga y respondan a un presente conectado.
