La nueva película Hedda, dirigida por Nia DaCosta, es una adaptación contemporánea de la célebre obra de Henrik Ibsen, Hedda Gabler. Este filme, que se estrenará en Prime Video el 29 de octubre, ya ha comenzado a proyectarse en algunas salas de cine en Estados Unidos. A través de una fiesta desenfrenada en una mansión, la historia explora la traición, un triángulo amoroso y dinámicas de poder complejas, llevando al espectador a cuestionar los roles de género y las expectativas sociales.
Desde su presentación en el Festival Internacional de Cine de Toronto, la película ha suscitado comparaciones con la reciente película Saltburn, dirigida por Emerald Fennell. Sin embargo, los actores de Hedda han expresado que estas comparaciones son poco apropiadas, ya que, aunque ambas obras presentan fiestas en mansiones, sus enfoques y narrativas son notablemente diferentes.
Una historia reinventada
En esta nueva versión, Hedda, interpretada por Tessa Thompson, lanza una fiesta para ayudar a su esposo George, quien aspira a un ascenso en su carrera. Sin embargo, Hedda decide complicar la vida de otros asistentes, lo que desencadena una serie de eventos inesperados durante la noche. Este enfoque revela cómo los personajes se enfrentan a sus propios deseos y frustraciones, haciendo de esta obra un análisis relevante de la naturaleza humana en el contexto actual.
Temas de poder y deseo
La adaptación de DaCosta no solo se centra en los conflictos interpersonales, sino que también aborda de manera incisiva el deseo y el poder en las relaciones. Hedda se ve atrapada entre lo que se espera de ella y sus verdaderos anhelos, lo que la convierte en un personaje complejo y fascinante. En una de las escenas clave, Hedda y Eileen, interpretada por Nina Hoss, discuten los límites de la libertad personal y las consecuencias de ser verdaderamente uno mismo.
La película también presenta a Thea, interpretada por Imogen Poots, quien se encuentra en una relación con Eileen, añadiendo una dinámica de triángulo amoroso que subraya la lucha de las mujeres por encontrar su lugar en un mundo que las reprime. La inclusión de estas capas de complejidad en las relaciones femeninas es un aspecto que distingue a esta adaptación de otras versiones anteriores de la obra.
Comparaciones con Saltburn
Tras el estreno de Hedda, muchos críticos han intentado trazar paralelismos con Saltburn, sobre todo debido a las fiestas decadentes que ambas películas presentan. Sin embargo, los actores como Tom Bateman, quien interpreta a George, han señalado que aunque existan similitudes estéticas, la esencia de ambas películas es fundamentalmente diferente. “La única similitud que veo es la fiesta en una casa señorial”, comenta Bateman, subrayando que la profundidad de los conflictos en Hedda es lo que realmente la separa de su supuesta homóloga.
Las escenas de fiesta en Saltburn se caracterizan por ser breves y caóticas, mientras que en Hedda, la fiesta es el núcleo de la trama. Esta distinción es crucial, ya que permite a los personajes explorar sus deseos ocultos y las tensiones que surgen en sus interacciones, lo que lleva a un desenlace que invita a la reflexión.
Un enfoque contemporáneo
DaCosta ha decidido situar la película en un contexto moderno que resuena con los problemas de la sociedad actual. Esto incluye un análisis de la reproducción de roles de género y las expectativas sociales, lo que permite que la historia de Hedda hable a un público contemporáneo. La representación de mujeres queer en la película también añade una nueva dimensión a la narrativa, enriqueciendo el diálogo sobre el amor y la identidad en un entorno que históricamente ha sido restrictivo.
La química entre Thompson y Hoss es palpable, lo que permite que los espectadores se adentren en la complejidad emocional de sus personajes. La relación entre Hedda y Eileen se presenta con una profundidad que rara vez se ha explorado en adaptaciones anteriores, transformando la historia en un análisis de amor y deseo en un contexto que desafía las normas sociales.
Conclusión
En resumen, la película Hedda no solo es una adaptación de una obra clásica, sino que también es un examen audaz de los desafíos que enfrentan las mujeres en el mundo contemporáneo. La dirección de Nia DaCosta, junto con actuaciones sobresalientes, promete ofrecer una experiencia cinematográfica que no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión sobre la condición femenina y los deseos reprimidos. Con su estreno en Prime Video, los espectadores tendrán la oportunidad de ver una historia reinventada que sigue siendo relevante hoy en día.
