En 2004, la pantalla de Netflix recibió The Body, una producción liderada por Quinn Shephard, conocida por Under the Bridge. La historia se despliega en los pasillos de St. Mark’s Catholic School, una institución que, bajo su fachada de disciplina, alberga un equipo de danza femenina llamado los Lions. La serie utiliza la ambientación de principios de milenio —velour, teléfonos flip y carteles neon— para crear una atmósfera que combina la nostalgia con una creciente sensación de opresión religiosa.
El escenario y los personajes principales
El ritual de iniciación que marca el punto de partida de la trama llega a los Lions cuando la bailarina lesionada Maddie, interpretada por Shirley Chen, necesita ser reemplazada. La joven y devota Grace (Sofia Wylie) es elegida, pero su incorporación no es automática: debe pasar una prueba que los capitanes Anya (Kristina Bogic) y Elise (Sara Boustany) organizan en el lúgubre Devil’s House, una antigua convento abandonado que sirve de escenario para la noche de Halloween. A su vez, el padre Franklin (Nnamdi Asomugha) aparece como la figura religiosa que supervisa, aunque su relación con Grace es también familiar, pues son tío y sobrina.
Otro pieza clave del rompecabezas es Lisbeth (Geena Meszaros), una recién llegada cuya educación religiosa severa —hija de una madre fundamentalista interpretada por Louisa Krause— la lleva a buscar pertenencia a cualquier costo. Su presencia introduce una dinámica de conflicto interno dentro del grupo, puesto que su estilo y su pasado contrastan con la cultura de los Lions.
Ritual de iniciación y sus consecuencias sobrenaturales
La noche en el Devil’s House comienza como una broma: Anya y Elise sustituyen la tradicional consumición del cuerpo de Cristo con comprimidos de éxtasis, creyendo que el acto es una forma de romper con la estructura rígida de la escuela. Sin embargo, la mezcla de símbolos religiosos —hostias y cruz— con drogas alucinógenas abre una brecha que desencadena una serie de visiones perturbadoras. Después de que Grace cae en coma, los demás miembros del equipo empiezan a experimentar apariciones que algunos interpretan como la propia Grace intentando comunicarse desde el más allá.
El dilema moral se vuelve central cuando Anya, temerosa de que la verdad salga a la luz, recurre a Lisbeth para encubrir el incidente. La atmósfera se vuelve cada vez más opresiva: los símbolos cristianos, como los crucifijos, aparecen como cargas psicológicas más que como elementos de fe. Cada visión se vuelve una especie de moneda social dentro del grupo: quien la recibe se siente «elegido», mientras que quien no, sospecha de su propia falta de virtud.
Estilo, referencias y recepción crítica
Estéticamente, la serie adopta una estética early-2000s que incluye chats de AIM, música de Kylie Minogue y vestuarios brillantes al estilo Juicy Couture. Estas referencias funcionan como un espejo de la cultura adolescente de la época, mientras que la banda sonora coral añade una capa hipnótica que refuerza la tensión entre lo sagrado y lo profano. La dirección de Shephard muestra influencias de obras como The Crucible y Carrie, aunque la serie evita nombrar explícitamente estos clásicos, prefiriendo que la atmósfera de «pánico moral» surja de forma orgánica.
Las interpretaciones de los personajes reciben elogios por su complejidad emocional. Bogic equilibra la figura de la «princesa popular» con la de la «chica mala», mientras que Boustany aporta una energía que recuerda a la «cool girl» de otras series de culto. Meszaros, por su parte, transforma a Lisbeth en una presencia que, aunque a veces parece un estereotipo, actúa como catalizador de la tensión entre la culpa católica y la necesidad de pertenencia.
En cuanto a la crítica, la producción ha sido descrita como una mezcla entre thriller psicológico y comedia negra. Algunos analistas señalan que, aunque la serie se mantiene ambigua respecto a la existencia real del demonio, su verdadero foco está en las repercusiones psicológicas de la culpa y la presión grupal. La falta de respuestas definitivas se concibe como una elección deliberada, que invita al espectador a debatir si los fenómenos son sobrenaturales o manifestaciones de la conciencia culpable.
